昨晚8时整，2019年北京世园会园区妫汭剧场内，一场以山为幕、以水为台的开幕式晚会正式亮相。开幕式演出用40分钟舞台表演和近3分钟焰火表演，呈现了一场如梦如幻的园林光影表演盛宴。开幕式结束后，开幕式晚会总导演沙晓岚及有关部门负责人做客北京世园会新闻中心，介绍开幕式文艺晚会策划、创意亮点，揭秘背后故事。
全息影像演员“消失”化身“蝴蝶”
沙晓岚介绍，晚会的主题是“绿色生活美丽家园”，舞台设计最大特点是“借景造景”。“舞台周围有山、有林、有湖、有草、有木，用舞美声光电和周围环境融为一体，带来沉浸式体验。”沙晓岚说，妫汭湖畔设主表演区，湖中为中景表演区，湖中小岛青杨洲为远景表演区，由远及近、由高到低，视觉层次丰富。
主表演区舞台上，有两层可升降的表演平台，台面为全覆盖成像的LED屏幕，同时配有29根直径1米可升降的LED视频柱，以及直径8米的圆屏。“圆屏可以放下去，也可以立起来，舞蹈演员在空中可以跟圆屏互动。”在远景区域，主创团队布设了高清激光投影设备组，为跨度90米的拱形喷泉投射激光影像。在青杨洲上，主创团队还搭了一个小舞台，用树林作背景，地面用绿色材料装扮，完全融入自然。
沙晓岚说，园林和树木是世园会中的绿色主体，为了突出表达这层含义，核心舞台区周边的树木都缠绕了定制的LED串型点状灯，总共使用了近10万米LED点状串灯，点缀了一幅色彩变化的“火树银花”的画面。“工人和灯光师傅在每棵树上精心缠绕，缠绕出一种中国工笔山水画的感觉。”
舞台设计中，首次选用半透明网格状大屏幕，这是国内最大规模的网幕。“90块屏幕在空中组成一个140米宽、约2000多平方米的半透明LED网幕矩阵，白天只有单一颜色，但到了晚上，观众在屏幕上既能看到五彩缤纷的影像，也能透过屏幕看到远处的山水花草，形成一种叠映效果。”本次演出还首次在室外演出中应用全息影像技术，正在表演的演员突然在夜色中“消失”，然后出现满天飞翔的“蝴蝶”。
悬吊舞台“飞天”惊艳全场观众
郎朗、廖昌永、雷佳、王亚彬等音乐、舞蹈、戏曲领域的著名演员轮番登场，1500多位演职人员共同参与，为观众带来了一场集合朗诵、交响乐、芭蕾舞、钢琴演奏、声乐、中国民乐和各国舞蹈等形式于一体的艺术盛宴。沙晓岚说，演出场地是今年3月31日才全部达标的，但开幕式演出的创作却一刻也不能等。在整整一年的紧张筹备中，北京电影学院未来影像高精尖创新中心，联合北京理工大学数字表演与仿真实验室，组成了“虚拟视觉团队”，首次将数字角色技术应用在大型活动中。在舞台尚无法正常使用的情况下，先在专业排练厅内对芭蕾演员动作进行捕捉，再将其舞姿还原在舞台场景中。这样一来，导演组的创意不仅能随时呈现，还能及时调整。
第七个节目《绵长的芬芳》让人印象颇深，舞蹈演员李祎然化作“飞天”在空中起舞。舞台中央直径8米的转台呈90度角直立在舞台之上，仿佛一个立起来的圆盘。李祎然以这个巨大圆盘为背景，悬吊在空中翩翩起舞。圆盘上的虚拟画面不停变换，宛如时空隧道一般深邃，而位于圆心的李祎然仿佛从丝路历史中一路舞来，这样的创意让观众惊叹不已。
焰火大秀美丽夜空“百花齐放”
演出以世园会主题曲《美丽的家园》结尾。伴随着优美的旋律，开幕现场的夜空中升起璀璨的焰火，这场近3分钟的焰火秀将演出推向最高潮。沙晓岚介绍，这场焰火秀共使用了110个焰火品种，近18000次点火，营造出一个中国式传统园林空间。焰火秀呈现了悬浮于湖面之上的四幅焰火画，每一幅画长宽均超过10米，分别借用了八大山人的《梅花》、赵孟坚的《墨兰图》、倪瓒的《墨竹》、齐白石的《菊花图》，以燃烧着的焰火，形成白、蓝、绿、金四幅单色焰火画。画中梅、兰、竹、菊“花中四君子”所象征的“傲、幽、澹、逸”精神内涵被巧妙传递给观众。在高空燃放区，110个焰火品种对应着此次参加世园会的110个国家和国际组织，在距离地面180米至220米空中呈现出“百花齐放”的主题场景，寓意在全球化时代中，世界文化的和谐共生且相互交融。
沙晓岚说，虽然只有短短不足3分钟，但焰火的编排设计却充分结合中国传统园林建造理论，使用“对景”手法，在湖中搭建燃放阵地，利用水中倒影形成水天一色的别致光影景观；以“配景”手法，利用膛压特效焰火在空中打出漫天的焰火蝴蝶，陪衬着妫汭剧场的蝴蝶造型。苏州园林常用的“框景”手法也被移植过来，用焰火营造出梅花窗、扇形窗、八棱窗、月洞窗等中国园林空窗，让观众仿佛漫步于传统园林，产生耐人寻味的美学遐想。焰火采用的都是微烟环保型焰火，在传达美感的同时，对环境的影响也降到了最低。本报记者叶晓彦
